Sociedad Fotográfica Alavesa/Arabako Argazkilaritza Elkartea
Entidad sin ánimo de lucro cuya finalidad principal es la divulgación y aprendizaje de la fotografía.
El próximo viernes 7 de octubre el fotógrafo David Salcedo
ofrecerá una charla en Centro Cultural Montehermoso.
A partir de las 18.00h
Entrada libre hasta completar aforo.
En esta charla David Salcedo nos hablará del recorrido creativo de “Más”, desde que lo iniciara en el año 2013 hasta su publicación en este año 2022 con Ediciones Posibles. Al mismo tiempo que nos descubrirá las conexiones “Más” con los otros puntos clave de su obra.
www.salcedofoto.com
@david_salcedo_fotografía
Los cambios tecnológicos y las sucesivas crisis económicas han colocado en una posición difícil a los fotógrafos. En el taller se repasarán posibilidades, alternativas de financiación y difusión de proyectos de fotografía a través de diferentes entidades y nuevos soportes, así como se hará una ronda abierta de consulting atendiendo al punto en el que se encuentre cada persona asistente y su idea, dossier o proyecto.
Juan,Valbuena
(Madrid,1973) es fotógrafo fundador de la agencia NOPHOTO, profesor en el Master Internacional de Fotografía EFTI director editorial del proyecto PHREE.
Ha cerrado en forma de libro sus proyectos Noray (1999-2012), Salitre (2009-2014), Ojos que no Ven, Corazón que no Siente (2008-2018), Un lugar de La Mancha (2006-2020) y sigue trabajando en Dalind con la idea de publicarlo en 2021, esos cinco títulos conformaron su exposición retrospectiva “Donde Doblan los Mapas”, muestra que tuvo lugar en la Sala Canal de la CAM dentro del Festival PhotoEspaña del 15 de septiembre al 15 de noviembre de 2020.
Todos sus proyectos tienen que ver con el viaje, el territorio y la memoria y están contaminados con otras disciplinas como la edición, el video, la literatura y la investigación. Sigue interesado en contar historias sobre la relación entre el ser humano y la fotografía y en explorar los límites del género documental.
www.juanvalbuena.es
www.phree.es
SÁBADO DÍA 19
10:00 –12:00 Presentación. Táctica y Estrategia.
12:00 –12:30 Descanso
12:30 – 14:00 Planificación, financiación y difusión de proyectos (Análisis y Ejemplos)
14:00 – 16:00 Comida
16:00 – 17:30 Laboratorio de proyectos (I):!ideas, dudas y sugerencias
17:30 – 18:00 Descanso
18:00 – 20:00 Laboratorio de proyectos (II): debate, conclusiones y tareas
DOMINGO DÍA 20
10:00 –12:00 Consulting Proyectos Asistentes en Fase I: desarrollo de ideas
12:00 –12:30 Descanso
12:30 – 14:00 Consulting Proyectos Asistentes en Fase II: desarrollo de dossieres
14:00 – 16:00 Comida
16:00 – 17:30 Consulting Proyectos Asistentes en Fase III: búsqueda de financiación
17:30 – 18:00 Descanso
18:00 – 20:00 Consulting Proyectos Asistentes en Fase IV: búsqueda de público
Se regalará a los asistentes el libro DONDE DOBLAN LOS MAPAS. http://phree.es/donde-doblan-los-mapas-juan-valbuena
Precio: 120€ socios/as de la SFA /150€ no socios/as de la SFA
Lugar: Centro Cultural Montehermoso
Formulario de inscripción
La fotografía toma las calles de la ciudad de Vitoria a través de una serie de intervenciones en el espacio público por parte de una selección de artistas que formaron parte de la última selección del festival o están vinculados al tejido fotográfico de la ciudad.
Artista nacional Leafhopper- It’s a Wonderful Life
Leafhopper – Blanca Galindo / David Simón (1984)
Blanca Galindo estudió audiovisuales en la UAB y University of California SB, y complementa estudios de fotografía en IDEP y la Beca Invernadero de Cienojos. David Simón estudió filosofía en la UB y fotografía en el IEFC. Desde 2012 trabajan con autoría compartida como Leafhopper, alternando encargos comerciales y proyectos personales. Su trabajo explora la adaptación al medio del ser humano, globalización, multiculturalidad, género, clase y autorepresentación.
Con un estilo ecléctico y jugando con los géneros Leafhopper se caracteriza por la curiosidad con la que mira al mundo que le rodea. Dedican especial atención a la gestación de identidad y plasman además sus preocupaciones sociales en artículos para medios como Vice, Playground, Yorokobu, Yet Magazine, Huck Magazine, Libération, Fisheye Magazine, La Mono, Neo2 o El País. Su trabajo se ha mostrado en diferentes festivales y plataformas en Europa y Asia como Encontros da Imagem, PhotoIreland, Obscura Photofestival, Visa pour l’image, PHotoEspaña, Cortona on the Move, RPF, Humble Arts Foundation, Dong Gang, Scan o Art Photo Barcelona.
Su ultimo trabajo “It’s a Wonderful Life”, un ensayo visual sobre adicciones fue finalista en Gomma Photography Grant, expuesto individualmente en PhotoEspaña y publicado por PHREE.
Localización: Esquina C/ Dato con San Prudencio
Artista País Vasco David Inclán – Radix
Licenciado en Antropología Social y Cultural por la Universidad de Deusto y con formación en el Centro de Fotografía Contemporánea de Bilbao, su trabajo se ha podido ver en distintas publicaciones y exposiciones, además de formar parte del fondo de obra tanto del CFC Bilbao como de colecciones privadas.
Es autor de dos libros, Piel de otoño (Sonámbulos Ediciones, 2017) y Syrma (Ediciones Posibles, 2020), este último como ganador de la VII Beca Fotográfica AFTM en 2019. Ese mismo año logra la Mención Especial del premio Argi Arantzazu con su trabajo O. A nivel internacional ha participado en la exposición Fotolibros Iberoamericanos de la Feria del Libro de Fotografía de Lisboa (Portugal), en la III Edición de Slideluck Montevideo (Uruguay) y en
el Fotofestival Solar de Fortaleza (Brasil). Como docente, imparte la masterclass Obra personal y metodología en el Centro de Fotografía Contemporánea de Bilbao y ha colaborado con el Máster en Fotografía PhotoESPAÑA / PIC.A.
Radix
Radix surge en un momento en el que me encuentro en pleno proceso de búsqueda, tanto a nivel personal como fotográfico. Sin ser consciente de ello en su momento, supuso una vía de exploración que marcó un punto de inflexión y crecimiento en mi forma de entender la Fotografía. Así, por vez primera me reconozco en el color y edito mi propio trabajo.
Localización: C/ Dato nº 20
Artista local Sara Berasaluce – Los azules del cielo
Sara Berasaluce Duque (Vitoria-Gasteiz, 1992). Fotógrafa, educadora artística y gestora cultural.
Graduada en Arte en 2014 (UPV|EHU), Máster en Educación Artística en Instituciones Sociales en 2015 (UCM) y Máster en Formación de Profesorado de ESO, Bachillerato, FP y Enseñanzas de Idiomas, en la especialidad de Artes Plásticas y Visuales en 2019 (UCM). Su vida laboral transcurre como educadora artística y gestora de actividades educativas en varios museos nacionales, como ARTIUM Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo de Vitoria-Gasteiz, Museo Reina Sofía, Museo del Traje y Museo Cerralbo de la Comunidad de Madrid. Recientemente, le han otorgado la Beca Gondra Barandiarán en el Departamento de Educación del Museo de Bellas Artes de Bilbao y, actualmente, gestiona el certamen Gazte Klik Klak 2020 y la exposición Tetrapack 2021 de Vitoria-Gasteiz.
También es comisaria de IN SITU Art Festival y coordina el proyecto educo-artístico y social “Parla: memoria urbana” de la Comunidad de Madrid. Su trabajo artístico ha sido expuesto en varias instituciones culturales de forma individual, entre ellas, en el Centro Cultural Montehermoso Kulturunea, en la Sala Amárica y en ARTgia Sorgune & Aretoa de Vitoria-Gasteiz. Durante los últimos años, ha sido premiada en diferentes convocatorias artísticas nacionales e internacionales.
Los azules del cielo
La apreciación de matices cuando percibimos nuestro entorno complica y a la vez enriquece nuestra capacidad para describirlo. Abusamos de convenciones simples. Decimos que el cielo es azul aunque sepamos que ese azul puede tener tantos tonos como los que se cuenta que son capaces de distinguir y nombrar los esquimales en los blancos que les rodean. Mi propuesta es una invitación a ver lo que miramos, a descubrir todas las diferencias, a identificar cada azul, a discernir la intensidad de los amarillos en aquella pared que fotografiamos aquel día tan minuciosamente.
Localización: Esquina C/San Prudencio con San Antonio
Visitas guiadas (próximas fechas aún por confirmar):
Jueves 17 de junio con la presencia de la artista Sara Berasaluce
19:30 Castellano
20:00 Euskara
Reservas: sociedadfotografica@gmail.com
Proyecto artístico-educativo para la divulgación de las artes fotográficas tradicionales incluido en el II festival de fotografía Viphoto Fest que se celebra en Vitoria-Gasteiz del 19 de noviembre de 2019 al 20 de enero de 2020 y que cuenta con la colaboración de Fundación Vital.
¿Sabías que no siempre es necesaria una cámara para hacer imágenes? ¡Apúntate y disfruta de la fotografía en su forma más sencilla y experimenta! Convertiremos una habitación en un laboratorio y jugaremos y experimentaremos con rayos de luz. Aprenderás técnicas fotográficas que podrás replicar fácilmente en casa.
Se trata de un taller práctico dirigido a niños/as de entre 6 a 12 años acompañados de un adulto que se realizará en la Casa del Cordón el sábado 14 de diciembre de 12:00 a 13:30h.
La inscripción tiene un coste de 1,00 €, y se puede realizar a partir de las 13:00h. del jueves 28 de noviembre a través del siguiente enlace: Inscripción taller
Solo deben inscribirse los/as niños/as aunque en el taller también participe el adulto. Plazas limitadas.
“Este es el curso de fotografía que siempre has querido hacer”
Aprenderemos todo lo relativo a los conceptos sobre la luz y la formación de la imagen fotográfica.
Finalizarás el curso conociendo perfectamente el manejo de tu cámara y “para que sirven todos los botones”
Comenzando desde “cero”, sin dar nada por sabido, alcanzarás un nivel de conocimientos que te permitirá seguir aprendiendo fotografía, con la seguridad de saber que haces y porqué.
Si ahora no sabes que son, o sólo te suenan, palabras como: diafragma, ISO, balance de blancos, exposición, temperatura de color, rango dinámico, composición, obturador, fotometría, autofocus, RAW, etc, después del curso sabrás que son, todas estas, y muchas más.
Recomendado para aquellos que tienen una cámara tipo reflex, “no es imprescindible disponer de una, para hacer el curso”.
Si de verdad quieres aprender fotografía y sacar a tu cámara todo su potencial, anímate a aprender fotografía con SFA.
Duración y horario: del 24 de septiembre al 17 de octubre, martes y jueves de 18:30 a 21:00
Lugar de realización: Locales de SFA, C/ Pedro de Asua 2, 2ª Planta (disponemos de parking gratuito)
Material necesario: Se debe traer cámara (preferiblemente reflex), así como el manual de la misma
Precio: 60€ Socios/ 90€ No socios
Para apuntarte al curso es necesario rellenar el formulario de inscripción y enviarlo junto con el justificante de pago vía mail, si tienes alguna duda o necesitas más información sobre la actividad puedes contactar con nosotros en el teléfono 945 24 39 22 o enviarnos un mail a esta dirección: sociedadfotografica@gmail.com
El número de alumnos será de un máximo de 15 personas.
“El taller no se llevará a cabo si no se cubre un mínimo de plazas”
Se trata de un taller eminentemente práctico en el que expondremos un rollo de película que después revelaremos para, acto seguido, obtener positivos sobre papel de revelado químico. No es necesaria experiencia previa, pero si tienes una cámara de 135 mm, tráela y podrás usarla (mira si necesita pilas, o si funcionan todos los elementos).
Se trata de un acercamiento a las pautas estándares de revelado y positivado de estos materiales, y también de pasarlo bien, claro, en el mítico laboratorio de la Sociedad Fotográfica Alavesa.
Duración y horario: Sábados 8 de junio, de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00
Material necesario: una cámara que utilice película. SFA pone el carrete y los químicos.
Lugar de realización: Laboratorio de SFA, C/ Pedro de Asua 2, 2ª Planta (disponemos de parking gratuito)
Precio: Socios/as 30€ – Socios/as Alavavisión 40€ – No socios 50€
El número de alumnos será de un máximo de 6 personas.
“El taller no se llevará a cabo si no se cubre un mínimo de plazas”
Este taller está enfocado a interesados con voluntad de empezar en la producción de video; se hará un recorrido de las fases más importantes, desde la preparación de equipo, pasando por cada etapa hasta la exportación de material definitivo. Para ello se realizará una breve sesión teórica, una práctica de rodaje y su posterior edición.
No hay un nivel mínimo necesario para asistir al taller, pero los conocimientos básicos de manejo de cámara fotográfica ayudará en el aprendizaje. Es recomendable traer una cámara con opción de video y un portátil con el Adobe Premiere instalado.
Duración y horario: Sábado 11 de mayo, de 9:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00
Material necesario: Ordenador portátil con Adobe Premier instalado.
Lugar de realización: Locales de SFA, C/ Pedro de Asua 2, 2ª Planta (disponemos de parking gratuito)
Precio: 30€ Socios/ 50€ socios AlavaVisión/ 60€ No socios
El número de alumnos será de un máximo de 12 personas.
“El taller no se llevará a cabo si no se cubre un mínimo de plazas”
